Jurados
El jurado del festival está formado por profesionales de reconocido prestigio vinculados al cine, la cultura y la creación audiovisual. Sus trayectorias y miradas diversas garantizan una valoración rigurosa, plural y comprometida con la calidad artística y narrativa de las obras seleccionadas. Son los encargados de analizar, debatir y reconocer el trabajo de los cineastas que participan en esta edición.

José Manuel Zamora
Consultor experto para audiovisual. Miembro de la European Film Academy y la Academia Cinematográfica de España.. En 1999, crea ABYCINE-FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ALBACETE, que dirige hasta la actualidad con el apoyo de las principales instituciones locales, regionales y estatales. En 2016 pone en marcha ABYCINE LANZA-MERCADO AUDIOVISUAL INDEPENDIENTE, punto clave de desarrollo del cine independiente español. Funda también la FILMOTECA DE ALBACETE en 2001. Ha colaborado junto a la Academia de Cine de España, el ciclo CINE INDIE ESPAÑOL. Ha participado como jurado oficial de certámenes audiovisuales de todo el país como el SEFF-Festival de Cine Europeo de Sevilla, FICX-Festival de Xixón, Mafiz-Malaga-Industry Zone, Cinema Jove, Las Palmas, D’A Film, Aguilar de Campoo, entre otros. Miembro en comisiones especializadas de ayudas cinematográficas en instituciones como ICAA, KIMUAK-GOBIERNO VASCO, IVAC-GENERALITAT VALENCIANA, CANARIAS EN CORTO o GOBIERNO DE CANTABRIA .También ha sido integrante de la comisión de redacción del plan estratégico de Cultura de la Junta Castilla La Mancha.

Nerea Barros
Merecedora del Goya a mejor actriz revelación por su trabajo en La Isla Mínima, Nerea Barros ha pasado por algunas de las propuestas más icónicas del país como El Tiempo entre Costuras, El príncipe, Operación Marea Negra (Amazon) o las recientes La Novia Gitana , La Red Púrpura, o La Nena (Antena 3). Actriz y bailarina, la avalan una larga trayectoria actoral en teatro y audiovisual y desde hace algunos años también detrás de las cámaras como directora y productora. Fue nominada al Goya (2023) con su primera pieza como directora, MEMORIA (Filmin) después de una larga trayectoria internacional y numerosos premios.
Cofundadora de Cólera Films desde 2023, han producido el videoclip de El Rey, el cortometraje Carolina Summer, Memoria y La Colisión esta última precuela del largometraje de su socio Jairo González – Los Años Vacíos y actualmente desarrollan juntos la serie y el corto de autoficción La Residencia. Nerea prepara sus dos óperas primas como directora: O DA MIÑA NAI (ya financiada se rodará en julio’26) y RAÍCES D’AGUA esta última en coproducción internacional con Brasil.

Fátima Gil
Licenciada en Historia por la Universidad Complutense y doctora en periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Desde el año 2012 imparte docencia en la universidad de Burgos, en el grado de Comunicación Audiovisual, el Master de Comunicación y Patrimonio y el Grado en Diseño de Videojuegos del que ha sido coordinadora. Es profesora titular desde el año el año 2019.
Sus principales líneas de investigación son las relaciones entre cine y televisión, el cine y la censura en el cine durante el franquismo y la representación de las mujeres en los medios de comunicación. Sobre estas y otras cuestiones ha escrito numerosos artículos, libros y capítulos de libro publicados en editoriales nacionales e internacionales.
Tiene tres sexenios de investigación y tres quinquenios docentes. Ha participado en varios proyectos de investigación y ha desarrollado diversas actividades de transferencias. Actualmente es una de las investigadoras principales del proyecto “Comunicación del patrimonio e impacto socioeconómico en el arco de la despoblación: de la Montaña Palentina a las Loras y la Sierra de la Demanda” financiado por la Junta de Castilla y León. Es directora del documental “Los años robados” emitido por TVE y productora del documental largometraje “Buscando el paraíso”.

Jon Pinto
Técnico Superior en Realización de Audiovisuales y Espectáculos, con una trayectoria marcada por su compromiso social y su interés por las narrativas que visibilizan realidades diversas. Aunque en sus inicios desarrolló parte de su carrera en el ámbito industrial como inspector de calidad, pronto orientó su experiencia hacia el tercer sector, participando activamente en entidades sociales como Espacio Seguro LGTBIQA+ Burgos, donde contribuyó al impulso de proyectos culturales y comunitarios para el colectivo a nivel local.
Aunque ahora está especializado en Medio Ambiente y Sistemas de Gestión industrial nunca se ha desvinculado del ámbito audiovisual creando pequeños proyectos de forma personal y desarrollando tareas de comunicación externa e interna en el ámbito laboral. Actualmente, desempeña el cargo de Coordinador del área de Medio Ambiente en una de las empresas de integración sociolaboral de la Fundación Lesmes, donde promueve la inserción laboral de personas en situación de vulnerabilidad y el desarrollo y sensibilización de prácticas respetuosas con el entorno.
Su participación como jurado en este festival refleja una trayectoria que une sensibilidad artística, conciencia ambiental y compromiso con el cambio social a través de la cultura.

Ana Suárez
Nacida en Bruselas, actualmente vive y trabaja en Asturias.
Técnica de proyectos y Máster Universitario en Género y Diversidad. Tesis sobre la realidad de las mujeres afganas a través del cine.
Responsable de programación de cine dirigido por mujeres, con perspectiva de género y feminista. Miembro del equipo de Coordinación de La Muestra de Cine Social y DDHH de Asturias (MUSOC).
Presidenta de GABITU, Coordinadora de Festivales de Cine de Asturias.
Colabora en diversos Festivales y programaciones cinematográficas de cine dirigido por mujeres y con perspectiva de género desde hace más de diez años.
Autora de diversos trabajos literarios y propuestas didácticas sobre el feminismo en el cine. Formadora de talleres relacionados con el discurso feminista en las series de tv y el cine dirigido por mujeres.

Alejandra Mora
Productora en AmoraFilms. Entre su filmografía destacan Bodegón con fantasmas (2024) de Enrique Buleo, nominada a los Premios Feroz a Mejor Comedia, Un blues para Teherán (2020) de Javier Tolentino, estrenada en el Festival de Cine de Moscú y nominada a los Premios Goya y Gaudi, los cortometrajes de Enrique Buleo, El infierno y tal (2019) Premio ARTE y el Especial del Jurado Mención en Clermont Ferrand, Las visitantes (2022), Mejor Corto Europeo y Mejor Comedia en Clermont Ferrand y Campolivar, de Alicia Moncholí, selecciondo en San Sebastián, Tercer Premio de Versión Española, mejor Cortometraje y Premio Jurado Joven en el FICX y nominado a los Premios Gaudí. Es Vicepresidenta 2ª de la Academia Valenciana del Audiovisual y de la asociación de productores AVANT.

Basilio Cantalapiedra
Doctor por la Universidad de Burgos, Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad de Valladolid y Titulado en Producción Cinematográfica en la primera promoción de la ECAM (Escuela de Cinematografía de la Comunidad de Madrid). Desempeña su actividad docente desde 2008 en la Universidad de Burgos en el Grado en Comunicación Audiovisual y en el Máster en Comunicación y Desarrollo Multimedia, y el cargo de director de la Cátedra de Cine Antonio Giménez Rico de la misma universidad. Es también miembro del Comité Asesor de la Film Commission de Burgos. Su recorrido profesional previo a la docencia discurrió en el campo de la producción cinematográfica y televisiva, así como en el desarrollo de proyectos de producción propia participando en títulos como “París-Tombuctú” de Luis García Berlanga o “Juana la loca” de Vicente Aranda, entre otras producciones cinematográficas. Su actividad investigadora discurre en el estudio y análisis del pasado, presente y futuro de los contenidos cinematográficos y televisivos, la autoría audiovisual, los contenidos audiovisuales de proximidad y el impacto de la legislación en el audiovisual como sector productivo.

Simón de Santiago
Nacido en Burgos en 1971, Simón estudió Empresariales Europeas (E-4) en Madrid y Londres y producción cinematográfica en ESEC en Paris.
Fue director de Producción y Programación en el lanzamiento de Burgos Cable Televisión en 1996 y, desde 1997, ocupó distintos puestos en el grupo Sogecable. Fue comprador de cine para Canal+, director de ventas internacionales de Sogepaq, vendiendo títulos como la ganadora del Oscar® “Mar Adentro” de Alejandro Amenábar y productor, en Sogecine, de títulos como “Caótica Ana” de Julio Medem o “Mataharis” de Iciar Bollain.
En 2007, dio el paso hacia la producción independiente formando MOD Producciones junto a Fernando Bovaira y Pablo Alfaro. MOD produjo “Agora” de Alejandro Amenábar (Cannes 2009) y “Biutiful” de Alejandro González Iñárritu, Mejor Actor en Cannes 2010 y nominada a dos Oscars®. Otras producciones destacadas de MOD incluyen “Primos” de Daniel Sánchez Arévalo, “Promoción Fantasma” de Javier Ruiz Caldera, “Caníbal” de Manuel Martín Cuenca, “Los Destellos” de Pilar Palomero, “La Odisea de los Giles” de Sebastián Borensztein, ganadora del Premio Forqué y del Goya, “La Estrella Azul” de Javier Macipe, ganadora de dos Goyas, “Mientras Dure la Guerra” y “El Cautivo” de Alejandro Amenábar, así como series como “Crematorio”, “La Fortuna”, “El Día de Mañana” o “Las Abogadas”.
Simón es miembro de las Academias del Cine en España, Europa (EFA) y Hollywood (AMPAS).

Mª Asuncion Cifuentes García
Doctor por la Universidad de Burgos, Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad de Valladolid y Titulado en Producción Cinematográfica en la primera promoción de la ECAM (Escuela de Cinematografía de la Comunidad de Madrid). Desempeña su actividad docente desde 2008 en la Universidad de Burgos en el Grado en Comunicación Audiovisual y en el Máster en Comunicación y Desarrollo Multimedia, y el
Profesora titular de la Universidad de Burgos. Facultad de Educación (Departamento de Ciencias de la Educación ) hasta la jubilación en 2015.
Coordinadora del Centro de Cooperación y Acción Solidaria de la Universidad, durante los cuatro últimos años de su vida profesional.
Participa activamente en la ONGDS Entrepueblos desde 1992, poco después de su creación.
Socia de Burgos Acoge desde 2005, participando como voluntaria en clases de español, desde la jubilación. Presidenta de dicha Asociación durante 10 años.
Participa activamente en la Plataforma Burgos con las Personas Refugiadas y en el Grupo de trabajo de Burgos de la Coordinadora de ONGDS de Castilla y León. Desde este Grupo de Trabajo se ha responsabilizado dentro de un pequeño equipo, de la organización de los Ciclos de Cine en Violeta, en torno al 8 de marzo y el 25 de noviembre, que vienen celebrándose desde 2019, especialmente de la selección y presentación de películas y cortos documentales.

Rubén Corral
Nacido en Sabiñánigo, Huesca, 1977, es programador y escritor cinematográfico. Licenciado en Comunicación Audiovisual por la UPV/EHU, completó su formación con un Máster en Periodismo Multimedia y un Diploma de Estudios Avanzados en Historia del Cine Español.
Desde 2020 dirige la programación de ZINEBI, el Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao, uno de los más antiguos de España. Ha programado para Azkuna Zentroa y Sala BBK (Bilbao), Muxikebarri Zentroa (Getxo) y otras instituciones vascas. Ha colaborado con festivales como FICUNAM, Gijón o el Indiana University Cinema (EE. UU.). Ha comisariado retrospectivas de autores como Apichatpong Weerasethakul, Wang Bing, Marco Bellocchio y Aki Kaurismäki, y programas de cine cotemporáneo español y vasco para el Instituto Cervantes, el Festival de Oberhausen o el Festival de la Ville de Quebec, entre otros.
Ha formado parte de jurados internacionales (Huesca, Shorts México, Febiofest – Bratislava, Go Short – Nijmegen, Marrakech) y ha participado como ponente y/o asesor en DocLisboa, Visions du Réel, FIPADOC, DOCSP São Paulo o Cannes Docs. Ha sido docente de dirección cinematográfica en la Escuela de Cine del País Vasco (ECPV) y ha escrito en publicaciones como Fotogramas, Versión Original, Quatermass y medios vascos de prensa escrita

Cristina Vilches
Animadora audiovisual y concept artist zaragozana. Estudió Bellas Artes
en la Universidad de Zaragoza (Campus de Teruel) y cursó el Máster en Libro Ilustrado y
Animación Audiovisual en la Universidad de Vigo (Campus de Pontevedra).
Su trabajo se centra en la animación stop-motion, el motion graphics y las técnicas
experimentales. Ha trabajado para compañías como Electronic Arts, Everbloom Games y la
Universidad San Jorge, así como para productoras audiovisuales como Dr. Platypus y Ms.
Wombat. Ha colaborado como concept artist en diversos proyectos animados, entre ellos el
largometraje Hanna y los Monstruos y el cortometraje Amanece la noche más larga.
Actualmente colabora con el colectivo artístico Andar de nones.
Hasta la fecha ha realizado seis cortometrajes de animación, entre los que destacan Souvenir y
Fres-boi, ambos con una excelente acogida en festivales y circuitos culturales, reflejada en
numerosas selecciones y premios.
Jurado en el Festival de Cortometrajes de Aguilar de Campoo, Alterna Film Festival y Mecal
Barcelona.
Filmografía
- Raíz (2018) · 2D
- Retweet (2017) · 2D
- Fres-boi (2015) Stop-motion Realizado junto a Paloma Canónica.
- Una aventura de miedo (2015) · Stop-motion
- Souvenir (2020) Realizado junto a Paloma Canónica en colaboración con Alicia Bayona.
- ¿Está mal preguntar? (2025) Stop-motion y técnicas mixtas. Realizado junto a Andar de nones.

Lino Varela
Lino Varela se inició en el mundo audiovisual por medio de la fotografía en Salamanca, mientras estudiaba Psicología. Allí quedó rápidamente fascinado por el cine, haciendo de los Cine-Clubs y de los Cines Van Dyck su segunda casa.
Tras acabar Psicología decide irse a Madrid a estudiar Guion y Dirección Cinematográfica en la Escuela TAI. Allí en Madrid lleva a cabo diferentes trabajos relacionados con el mundo del cine y la televisión, antes de establecerse en Burgos en 1992 y comenzar una labor docente como profesor de Imagen y Sonido en el IES
Diego Marín Aguilera de Burgos que se extiende hasta hoy.
En 1990 funda la Compañía Marítima de Películas con la que ha llevado a cabo una extensa labor de producción, realizando varios cortometrajes, largometrajes y documentales.
En 2006 realiza su primer largometraje EL NORTE y cuatro años después AL OTRO LADO DE LA CALLE, íntegramente interpretado por gente de la calle.
Rueda en 2017 el largometraje documental HUÉRFANOS DEL OLVIDO sobre los denominados “niños de Rusia” trasladados en 1937 en plena guerra civil desde el País Vasco a la URSS. MIENTRAS EL PLATO DEL TORNO GIRA es su último trabajo, realizado en 2024.

Álvaro Dosil
Investigador y profesor en la Facultad de Ciencias de la Educación de la Universidad de Santiago de Compostela (USC). Como profesor imparte la materia de Teoría de la Educación en los grados de Pedagogía y Educación Social, tutoriza trabajos de fin de grado, las materias de Prácticum y las materias Encuentros con el cine, Historia del cine gallego y los seminarios El cine como lenguaje y 100 años de historia del cine gallego en el IV Ciclo para mayores de 50 años de la USC. Como investigador se ocupa por identificar el valor educativo de la cultura y las artes en relación con su potencial para el desarrollo de la inteligencia, la afectividad, la creatividad humana y la educación en valores, siendo la construcción de la Pedagogía Fílmica como ámbito de educación en la que fomenta fundamentación teórica, la revisión y propuesta de mejora de la de leyes y normativas educativas y el desarrollo de diseño para la intervención educativa en su triple acepción como ámbito común, específico y especializado y bajo las acepciones educación con el cine, por el cine y para el cine. Ha publicado más de veinte trabajos entre artículos de revista, capítulos de libro y contribuciones a congresos sobre las temáticas que investiga en los ejes artes-educación, cineeducación y educación-sostenibilidad. En el 2026 presentará su tesis doctoral que precisamente lleva por título Pedagogía Fílmica: el cine como ámbito de educación.
Desde 2018 diseña, programa y ejecuta las sesiones para escolares en el Curtocircuito International Film Festival, fue responsable del diseño pedagógico de la plataforma de educación con el cine gallego Fiestra y ha elaborado materiales de educación con el cine para la plataforma Fiestra (10 guías de intervención pedagógica) y para filmes como Sica (Carla Subirana), As Neves (Sonia Méndez) o La lengua de las mariposas (José Luis Cuerda). Es representante en Galicia de la plataforma Platino Educa de EGEDA (Sociedad de Servicios para los Productores Audiovisuales) para quien también elabora materiales de educación con el cine.
Fue responsable de la plataforma española Aula Corto y representante del área educativa de la Coordinadora del Cortometraje Español (CCE).
